ALUR CERITA : – Film semi-otobiografi tentang masa kecil dan remaja sutradara Hou Hsiao-Hsien, saat ia besar di Taiwan.

ULASAN : – SPOILER sejauh peristiwa menjelang akhir disebutkanStudi tentang kehidupan keluarga ini adalah film Hou Hsiao-Hsien yang paling pribadi dan sangat terasa. Narasi sulih suara oleh tokoh sentral jelas bersifat otobiografi dan tidak diragukan lagi bahwa ini adalah kenangan masa kecil sutradara dan khususnya orang tuanya. Seperti dalam film Taiwan lainnya oleh Hou dan rekan senegaranya yang luar biasa, Edward Yang, rasa sejarah sangat penting untuk memahami bagaimana keluarga yang mereka gambarkan berpikir dan merasakan. Ini adalah orang Cina yang terputus dari akar daratan mereka oleh revolusi. Bagi orang dewasa, impiannya adalah untuk kembali dan ini adalah pertanyaan untuk menjadikan pulau itu sebagai tempat perlindungan sementara, meskipun pulau itu telah menjadi terlalu permanen. Bagi nenek pikun, kenyataan sangat kabur dan dia membayangkan rumahnya di daratan berada di ujung jalan. Sementara itu, anak-anak dengan gembira memainkan permainan mereka, memutar gasing dan sesekali bertanya-tanya pada misteri seperti tiang telegraf yang didirikan, hingga masa remaja membawa kekecewaan, hilangnya kepolosan mereka terwujud dalam konflik geng. Dalam upaya untuk menunjukkan hal-hal sebagaimana adanya, Hou menghindari hubungan naratif, itulah sebabnya film-filmnya terkadang tampak membingungkan pada kenalan pertama. Misalnya, berapa banyak anggota muda dari keluarga ini? Dalam dirinya sendiri ini agak tidak penting karena minat utamanya berpusat pada Ah-ha sang putra otobiografi. Hanya ketika kita memasuki film kita menyadari bahwa anak laki-laki itu memiliki tiga saudara laki-laki, salah satunya jauh lebih tua dan seorang saudara perempuan. Ini adalah film yang tidak mengungkapkan rahasianya selama setengah jam pertama, sedemikian rupa sehingga setiap kali saya menontonnya, saya mulai bertanya-tanya apakah saya telah melebih-lebihkannya. Tampaknya samar dan tidak berbentuk – banyak detail rumah tangga yang tidak mengarah ke mana pun secara khusus. Lalu tiba-tiba ada urutan yang membuat saya tercabik-cabik. Selama pemadaman listrik, ayah penderita asma, yang telah lama sakit, meninggal. Hal ini melepaskan semburan kesedihan keluarga yang sangat traumatis sehingga hampir tidak ada bandingannya di bioskop. Hanya Satyajit Ray dalam trilogi “Apu” -nya yang menangkap duka keluarga secara mengharukan. Dari titik ini dan seterusnya film memberikan kekuatan yang menarik. Bagian tengah menyinggung jenis perang geng remaja yang dieksplorasi lebih lengkap di “Hari Musim Panas Yang Lebih Cerah” Yang. Kematian mendominasi sepertiga akhir film , pertama salah satu ibu yang menolak pengobatan kanker dan kemudian nenek yang ditinggalkan oleh anggota yang lebih muda tanpa disadari diabaikan. Kita sebagai orang Barat mungkin dapat berempati dengan remaja muda yang ditempatkan dalam posisi ini, tetapi, di mata ahli mortir Timur, mereka bersalah karena mengabaikan anak. Meskipun “Waktu untuk Hidup dan Waktu untuk Mati” bisa dibilang merupakan karya terbesar Hou, pada saat yang sama itu juga merupakan karya yang paling menyedihkan. Seperti Helma Sanders-Brahms dalam “Germany, Pale Mother”, sebuah film yang membuat depresi hampir sampai pada titik morbiditas, sutradara memaksa kita untuk menghadapi aspek kehidupan yang tidak ingin kita pikirkan, tetapi dengan demikian memperkaya pemahaman kita tentang kondisi manusia. dengan cara yang hanya dapat dicapai oleh yang paling hebat.