ALUR CERITA : – Empat kisah independen berlatarkan Tiongkok modern tentang tindak kekerasan secara acak.

ULASAN : – Setelah beberapa saat mengheningkan cipta, master pembuat film China generasi keenam, Jia Zhangke kembali dengan fitur terbarunya "A Touch of Sin" (2013) yang mungkin saja merupakan karya tergelapnya hingga saat ini. Ini adalah film menarik dengan kecemerlangan murni yang diceritakan melalui kerumitan beberapa cerita yang terhubung secara longgar tentang orang-orang yang menderita. Sementara beberapa penggemar sutradara mungkin kecewa dengan kurangnya keindahan lirik waskita, karakteristik misalnya untuk "Still Life" (2006), yang lain mungkin menganggap ambiguitas naratif dan inkoherensi agak memperkaya. Film dimulai dengan adegan misterius di jalan raya pedesaan yang sepi di mana sebuah truk yang membawa tomat terjatuh. Rasa dingin kebrutalan menghirup udara. Segera karakter pertama diperkenalkan dan kami mengetahui bahwa, dengan cara yang sama seperti di "Still Life", "A Touch of Sin" disusun dari berbagai cerita dengan nasib manusia yang berbeda. Singkatnya, ini menceritakan tentang empat tindakan kekerasan acak dalam masyarakat saat ini. Meskipun cerita tersebut tidak memiliki hubungan yang jelas, semuanya memiliki beberapa elemen penting. Pertama-tama, semuanya meningkat menjadi ledakan kekerasan. Kedua, semuanya adalah kisah tentang ketidakberdayaan sosial dan keterasingan eksistensial. Pernyataan terakhir ini sesuai dengan fakta bahwa dalam semua film Zhangke, aspek umum bertemu dengan yang khusus dengan cara yang dingin dan menyendiri. Individu hidup dalam penjara pribadi mereka sementara modernisasi masyarakat hanya membawa kebebasan kosong. Dengan kata lain, mereka tinggal di ruang privat dan publik di mana mereka merasa benar-benar terpisah. Tidak ada seorang pun yang termasuk di mana pun di alam semesta Zhangke. Karena kerumitan beberapa cerita, film ini juga mencakup lebih dari satu lingkungan sentral. Namun, rangkaian pengaturan hotel dan kota penambang batu bara yang tampaknya sewenang-wenang ini benar-benar memberi tahu kita tentang subjek yang benar-benar serupa. Semua ruang dihantui masalah yang sama. Konflik ambiguitas dan koherensi seperti itu seharusnya tidak membuat takut penonton. Karena alih-alih narasi langsung dengan penggambaran karakter yang jelas, Zhangke menawarkan kepada kita bagian silang yang sangat sinis dari masyarakat Tiongkok kontemporer yang, di satu sisi, dicirikan oleh ledakan ekonomi yang ke negeri ajaib teknologinya seorang individu dapat lenyap, dan, di sisi lain, warisan Mao yang menyiksa tetapi juga menghibur. Bagi Zhangke, cara hidup Cina modern tampak sebagai sesuatu yang beragam — sebagai sesuatu yang selalu berubah. Seperti dalam fitur sebelumnya, Zhangke sekali lagi berfokus pada realitas transformasi, arus saat ini, dan konsekuensinya pada individu. Meskipun hal ini sudah dilakukan di "Still Life" melalui kerumitan dua cerita yang tumpang tindih, hal itu juga memberikan harapan pada umat manusia, sedangkan "A Touch of Sin" jauh lebih pesimis. Sekali lagi estetika sinema Zhangke dicirikan oleh unsur kesunyian dan kekosongan dalam gambaran kesepian dan keterasingan. Seolah-olah semuanya telah mati. Hanya kekerasan yang digambarkan dengan penuh semangat, sisanya diremehkan. Kekerasan dalam "A Touch of Sin" mentah dan brutal, tetapi pada dasarnya ditelanjangi. Di atas segalanya, kekerasan muncul sebagai nada melankolis yang mengungkapkan realitas masyarakat. Bahkan jika narasi buram dan kompleks dari "A Touch of Sin" membuat penonton tidak bisa berkata-kata dan tidak dapat menggambarkan apa yang baru saja dilihatnya, selalu ada sesuatu yang mendalam untuk dikagumi di bioskop Zhangke. Dalam film-filmnya selalu ada mood tertentu yang sulit diungkapkan dengan kata-kata. Singkatnya, itu adalah suasana kekosongan, tetapi juga kekayaan yang luar biasa.