ALUR CERITA : – Selama bonanza ganja, dekade penuh kekerasan yang menjadi awal mula perdagangan narkoba di Kolombia, Rapayet dan keluarga pribuminya terlibat dalam perang untuk mengendalikan bisnis yang akhirnya menghancurkan kehidupan dan budaya mereka.

ULASAN : – Tidak seperti film gangster/narkoba yang pernah Anda tonton, Pájaros de verano (Birds of Passage) berasal dari tim yang sama yang membuat El abrazo de la serpiente (2015) yang menakjubkan, dan menyajikan narasi yang serupa secara tematis, melihat disintegrasi budaya asli kuno selama beberapa tahun; dalam hal ini, masyarakat Wayu di Semenanjung Guajira di Kolombia utara, yang cara hidupnya dihancurkan oleh perdagangan ganja selama tahun 1970-an. Ditulis oleh nm8683279 dan Jacques Toulemonde Vidal dari sebuah cerita oleh Cristina Gallego, dan disutradarai oleh Gallego dan Ciro Guerra, film ini secara tematis berfokus pada benturan antara tradisi kuno dan keserakahan modern, dan sangat menghormati Wayúu, dengan jelas Gallego dan Guerra terganggu oleh hilangnya budaya seiring dengan kemakmuran moneter. Sebagian studi etnografi dan sebagian film bergenre yang menggambarkan naik turunnya gembong narkoba á la Scarface (1983), Pájaros mencapai keseimbangan yang sukses secara luas, memungkinkan genre untuk menginformasikan antropologi dan antropologi untuk memperkaya genre. Di atas kertas, itu bisa dianggap sebagai film gangster biasa, dan meskipun kepatuhan mereka pada template genre kadang-kadang bertentangan dengan cerita yang mereka coba ceritakan, Gallego dan Guerra telah membuat film yang bernuansa indah, luar biasa secara estetika, dan sangat menyedihkan. .Longgar berdasarkan kisah nyata, dan dibagi menjadi lima bagian – “Canto I: Rumput Liar” (1968), “Canto II: The Graves” (1971), “Canto III: Kemakmuran” (1979), “Canto IV: The War” (1980), dan “Canto V: Limbo” (1981) – Pájaros dibuka di desa Wayúu pada tahun 1968, dengan upacara merayakan datangnya usia Zaida (Natalia Reyes), yang merangkap sebagai ritual pacaran. Ketika Rapayet (José Acosta) menuntutnya, ibunya Úrsula (Carmiña Martínez) tidak terkesan, karena sebagai pedagang kecil kopi dan minuman keras, dia adalah inferior sosial Zaida, dan berharap untuk menundanya, dia memberinya mahar jauh melampaui kemampuannya. Namun, dia memanfaatkan sesuatu yang disarankan oleh mitra bisnisnya, Moisés (Jhon Narváez), yang telah menunjukkan bahwa American Peace Corp setempat sedang mencari seseorang untuk membeli gulma untuk membawanya kembali ke AS. Menjual ganja yang mereka inginkan, Rapayet tidak terlalu peduli bahwa perdagangan ilegal semacam itu tidak disukai oleh Wayúu, dan dia dengan cepat menghasilkan cukup uang untuk mengamankan mahar, menikahi Zaida. Pada saat kami mencapai Canto II pada tahun 1971, Rapayet dan Moisés yang semakin pemarah dan sembrono menerbangkan banyak gulma melintasi perbatasan, dan menghasilkan begitu banyak uang sehingga mereka harus menimbangnya daripada menghitungnya. Namun, seiring berjalannya waktu, dan bisnis menjadi semakin besar, Úrsula memperingatkan Rapayet untuk melangkah dengan hati-hati, tetapi karena keuntungan terus meningkat, demikian pula ketegangan antara berbagai pemain, yang diperparah oleh putra Úrsula yang kejam dan tidak terkendali, Leonídas ([tautan =nm9820632). Bahwa Pájaros bertujuan untuk kisah besar, cerita rakyat tentang signifikansi nasional, sejalan dengan mitos Kolombia yang lebih tradisional seperti La Llorona atau El Mohan, terlihat dalam fakta bahwa keduanya dimulai dan diakhiri dengan seorang penyair buta menceritakan peristiwa. Diambil langsung dari tradisi Homer, kehadiran sosok ini langsung menunjukkan jenis cerita ini. Secara estetis, meski tidak semenarik Embrace of the Serpent, Pájaros tetap terlihat fantastis. Sinematografer David Gallego melakukan pekerjaan luar biasa dalam mengabadikan keterbukaan gurun yang luas, dengan pengambilan gambar yang disusun dengan indah yang memanfaatkan sepenuhnya format 2.35:1, sering kali mengecilkan karakter dengan latar belakang gurun yang luas. Dalam hal pertunjukan, Carmiña Martínez adalah yang menonjol, memanfaatkan kesamaan antara Úrsula dan ratu dalam sejumlah tragedi Yunani, seseorang yang keyakinannya didasarkan pada etika, tetapi berada di jalur tragedi yang telah ditentukan sebelumnya yang tidak dapat dia hindari. Dan sama seperti para dewa yang acuh tak acuh terhadap penderitaan Medea karya Euripides dan Electra karya Sophocles, demikian pula para dewa Wayúu. Sepanjang film, ekonomi bahasa visual Gallego dan Guerra sangat mencolok. Misalnya, sejak awal, Rapayet, Zaida, dan Úrsula semuanya ditampilkan tinggal di gubuk jerami kecil yang terbuat dari batu dan kayu. Namun, kemudian, mereka tinggal di rumah besar modernis yang dijaga ketat di tengah gurun. Contoh lainnya adalah, pada awalnya, kita melihat Rapayet dan Moisés hanya menggunakan satu pesawat untuk membawa rumput liar mereka, tetapi kemudian, mereka memiliki armada pesawat di bawah komando mereka, memberi tahu kita dalam satu tembakan seberapa besar skala operasi mereka telah meningkat. Meskipun mereka tetap dalam parameter drama kriminal, yang menggambarkan naik turunnya seorang gangster, Guerra dan Gallego lebih mementingkan dampak perdagangan narkoba di Wayúu daripada perdagangan narkoba itu sendiri. Tidak tertarik untuk merinci tentang logistik operasi Rapayet, mereka malah menggunakan template genre sebagai platform untuk memeriksa bentrokan antara tradisi lokal kuno Wayúu dan sifat akrumen moneter yang ada di mana-mana dan koruptif seperti yang ditemukan di abad ke-20. abad dunia pada umumnya. Suku Wayúu bangga dengan seberapa dalam adat istiadat mereka berjalan dan sudah berapa lama mereka mempertahankannya, tetapi ideologi nonkonformis dan isolasionis mereka tidak pernah menghadapi sesuatu yang berbahaya seperti keserakahan yang diperkenalkan oleh Rapayet. Betapa koruptifnya hal itu, terlihat pada Leonídas, seorang bocah lelaki yang tumbuh di tengah amoralitas, korupsi, dan kejahatan, dan yang jiwanya dibangun di atas Mamonisme dan hak. Dalam adegan film yang paling mengganggu, untuk “membuktikan” kejantanannya kepada teman-temannya, dia memaksa seorang pria untuk memakan kotoran anjing demi mendapatkan uang. Tidak ada dalam sejarah Wayúu yang pernah mempersiapkan mereka untuk tingkat barbarisme ini. Dalam pengertian ini, Pájaros pada dasarnya adalah tentang benturan antara tradisi dan modernitas; kode kehormatan dan timbal balik dihancurkan oleh keserakahan, materialisme, dan ketidakpercayaan. Namun, dalam menggambarkan masyarakat sebelum lahirnya perdagangan narkoba, Gallego dan Guerra mencoba merebut kembali sejarah Kolombia untuk orang Kolombia. Semua yang diketahui banyak orang tentang Kolombia berasal dari film yang dibuat hampir secara eksklusif oleh non-Kolombia untuk non-Kolombia (pikirkan film Americentrist seperti Blow (2001), The Infiltrator (2016), dan American Made (2017)). Dengan demikian, film ini memiliki dasar antropologis, membenamkan kita dalam budaya Wayúu secara menyeluruh. Namun, Gallego dan Guerra tidak perlu merinci tentang seluk beluk analisis mimpi, sistem hegemoni dan protokol, ekonomi berbasis pertukaran, atau secara spesifik mengapa satu kalung itu suci tetapi yang lain tidak. Kami cukup ditunjukkan untuk memahami bagaimana orang-orang ini hidup – sentralitas keluarga, penghormatan terhadap alam, penghormatan terhadap orang mati, pentingnya ritual komunal, pentingnya adat istiadat kuno dan takhayul, dan yang terpenting, kehormatan dalam Semua hal. Film ini mengungkapkan niatnya dalam adegan pembuka, yang dibangun di sekitar upacara Zaida, seperti The Godfather (1972) menunjukkan fokus utamanya dengan gambaran pembukaan sebuah pernikahan. Tanpa dialog apa pun, adegan tersebut membangun sentralitas sosial-politik ritual dan memperkenalkan kita pada hierarki dan keyakinan spiritual. Adegan pembuka ini dikontraskan dengan adegan selanjutnya yang menggambarkan “penguburan kedua”; kebiasaan di mana peti mati digali dan dibuka, dan tulang-tulang almarhum dibersihkan dan dikuburkan kembali. Berbeda dengan pembukaan, ritual dalam adegan ini dikelilingi oleh pria bersenjata senapan mesin; sedikit steno sinematik yang bagus untuk menunjukkan kepada kita seberapa banyak yang telah berubah. Dalam contoh lain, setelah melakukan sesuatu yang membuat marah klan lawan, Leonídas disembunyikan di sebuah gubuk, dan Úrsula melakukan mantra pelindung. Leonídas, bagaimanapun, tidak terkesan, mengatakan dia akan lebih bahagia jika dia dilindungi oleh pria bersenjata. Di tempat lain, motif yang ada di film ini adalah ancaman serangan belalang, dan ketika kekerasan tak terelakkan meletus, itu disajikan seperti wabah di tanah, sesuatu yang tidak dapat dibendung dan akan merusak semua yang disentuhnya. Dalam hal masalah, ada beberapa. Pertama, Rapayet adalah karakter yang sangat tabah dan sangat samar. Dia tidak benar-benar tampil sebagai orang dengan interioritas, jadi alih-alih menjadi seseorang yang mengejar sesuatu, dia adalah seseorang yang kepadanya hal-hal terjadi, seorang sandi pada belas kasihan dari apa yang dibutuhkan penulisnya pada saat tertentu. Sejalan dengan ini, tarif Zaida bahkan lebih buruk. Terlepas dari adegan pembuka yang menunjukkan sentralitasnya pada narasi, begitu dia dan Rapayet menikah, dia pada dasarnya menjadi tambahan latar belakang. Terlepas dari beberapa masalah ini, Pájaros de verano adalah film luar biasa tentang bentrokan antara dunia lama dan baru. Koreksi melankolis untuk film seperti Loving Pablo (2017) dan acara seperti Narcos (2015), ini menceritakan kisah budaya tradisional yang dihancurkan oleh keserakahan. Membuat pernyataan yang kuat tentang apa yang telah hilang, pada umumnya, Gallego dan Guerra menangani integrasi studi etnografi dan film bergenre dengan sangat baik, dengan film secara keseluruhan berfungsi sebagai contoh yang sangat baik tentang bagaimana pembuat film berbakat dapat menggunakan genre untuk melayani mereka. tujuan tematiknya sendiri tanpa harus membuat film bergenre. Baik film thriller dengan beberapa detail lokal yang ditampilkan di atas maupun film dokumenter dengan struktur dramatis yang diproduksi, Pájaros sangat menarik dan menyentuh hati. Rasa detail, kekhususan budaya, dan kisah tragis yang tak terhindarkan berfungsi untuk memadukan sosio-politik, etnografi, dan thriller menjadi satu kesatuan yang tidak seperti film narkoba mana pun yang mungkin Anda tonton.