ALUR CERITA : – Driver adalah seorang stuntman Hollywood terampil yang bekerja sambilan sebagai pengemudi pelarian bagi para penjahat. Meskipun dia memproyeksikan eksterior yang sedingin es, akhir-akhir ini dia melakukan pemanasan dengan seorang tetangga cantik bernama Irene dan putranya yang masih kecil, Benicio. Saat suami Irene keluar dari penjara, dia meminta bantuan Driver dalam pencurian jutaan dolar. Pekerjaan menjadi sangat salah, dan Pengemudi harus mempertaruhkan nyawanya untuk melindungi Irene dan Benicio dari dalang pendendam di balik perampokan.

ULASAN : – Menjelang akhir perampokan. film, Pengemudi menelepon antagonis, Bernie Rose (Albert Brooks), dan berkata: “Anda tahu cerita tentang kalajengking dan katak? Teman Anda Nino tidak berhasil menyeberangi sungai.” the Frog” berbunyi seperti ini: Seekor kalajengking meminta seekor katak untuk membawanya menyeberangi sungai. Katak ragu-ragu, takut disengat kalajengking, tetapi kalajengking berpendapat bahwa jika melakukan itu, mereka berdua akan tenggelam. Katak menganggap argumen ini masuk akal dan setuju untuk mengambil kalajengking. Kalajengking naik ke punggung katak dan katak mulai berenang, tetapi di tengah jalan menyeberangi sungai, kalajengking menyengat katak, membunuh mereka berdua. Katak yang sekarat bertanya kepada kalajengking mengapa ia menyengat, dan kalajengking itu menjawab, “Saya tidak dapat menahannya. Itu sifat saya.” Ini adalah kompleks moral yang mendasari dalam drama aksi tidak konvensional Nicolas Winding Refn tahun 2011, Drive. Pengemudi, diperankan dengan cemerlang oleh Ryan Gosling yang berkesan, adalah si katak; seperti kodok yang akhirnya tenggelam karena sifat kalajengking, Driver pun akhirnya “tenggelam” karena penjahat yang ia tolong. Perhatikan bagaimana kalajengking yang dia kenakan, yang ditekankan berulang kali di sepanjang film, tidak mewakili siapa dirinya, melainkan apa yang dia bawa di punggungnya. Kami kemudian dapat menyimpulkan bahwa sifat asli Driver sebenarnya baik (karena tidak ada kata yang lebih baik), tetapi terseret oleh lingkungannya. Refn sesekali menambahkan beberapa sentuhan untuk mendukung tema ini. Putra Irene, Benicio, sedang menonton kartun di adegan sebelumnya dan Driver bertanya kepadanya apakah menurutnya suatu karakter adalah orang jahat. Benicio menjawab, “Tentu saja, dia hiu,” yang ditanggapi Driver, “Jadi tidak ada hiu yang baik?” bebas dengan menemukan sesuatu yang baik pada Irene dan putranya. Percakapan mereka seringkali canggung dengan jeda panjang di antaranya (kritik umum terhadap film ini), tetapi bukan tanpa tujuan. Perhatikan bagaimana Pengemudi tidak mengenakan jaket kalajengkingnya terutama pada saat-saat seperti ini, secara metaforis menunjukkan rasa malu dan kegelisahannya dalam situasi seperti itu. Ini menunjukkan adaptasinya ke dunia yang lebih bahagia adalah hal yang sulit, dengan rintangan di sepanjang jalan, suami / mantan narapidana Irene, Standard, mewakili salah satunya. Menangkap rasa malu untuk mengenal seseorang, Gosling dan Carey Mulligan menampilkan chemistry yang menakjubkan di sini, berjalan di garis tipis antara pemujaan dan ketakutan. Namun, ketika Pengemudi mengenakan jaketnya, dia berubah menjadi pembunuh yang kejam dan sedingin batu. Dalam salah satu adegan paling transenden abad ini, Pengemudi akhirnya harus menerima kenyataan bahwa dia tidak dapat berasimilasi dengan masyarakat lainnya. Sifat dan situasinya tidak memungkinkan dia untuk melakukannya, tidak peduli seberapa keras dia berusaha. Oleh karena itu, urutan elevator yang terkenal. Seorang pembunuh bayaran telah dikirim untuk membunuh Driver, dan Irene baru saja menolak tawaran Driver untuk melarikan diri bersamanya dan uangnya. Mereka bertiga bertemu di lift. Pengemudi kemudian menyadari bahwa dia tidak dapat menyembunyikan separuh dirinya yang lain, dan sebelum secara brutal membantai pembunuh bayaran, memindahkan Irene ke samping, dan menciumnya, karena tahu itu mungkin akan menjadi terakhir kalinya mereka bertemu. Gerak lambat Refn, ritme intuitif perseptif, dan pencahayaan atmosfer mengubah pelukan romantis biasa menjadi pengalaman yang benar-benar menakjubkan, dan mengingat konteks film, salah satu realisasi diri klimaks terbesar yang pernah ditayangkan. Saat itu Driver melihat pembunuh bayaran itu, dia tahu dia tidak akan pernah bisa memiliki Irene. Dia tahu beberapa detik berikutnya kemungkinan besar akan menjadi satu-satunya saat dia bisa benar-benar bahagia lagi. Dia tahu, bahwa setelah Irene melihat separuh lainnya, semuanya akan berakhir. Dan sebagian besar sudah berakhir. Pengemudi mulai memusnahkan sisa kalajengking, dan saat dia pergi ke malam hari, meninggalkan uangnya, kita bertanya-tanya apakah dia mati atau tidak. Akhiran yang ambigu seperti itu sering diperdebatkan apakah perlu atau tidak, dan saya berani berpendapat bahwa akhiran yang konklusif akan lebih memuaskan. Lagi pula, jika Pengemudi mati, itu melengkapi metafora yang dimulai oleh dongeng kalajengking dan katak. Tapi itu menimbulkan pertanyaan: apakah Driver entah bagaimana berbeda? Terlepas dari kemahiran tematiknya yang cerdik, aspek terkuat Drive terjadi secara lebih teknis. Seperti yang disebutkan sebelumnya, eksekusi Gosling hanyalah kelas master dalam performa yang terkendali; bekerja pada paradigma berbicara begitu sedikit, namun banyak bicara. Matanya energik namun penuh kerinduan, menatap tajam yang membuatmu merasa takut dan menyesal di saat yang bersamaan. Dia benar-benar mengguncang pakaiannya juga, dan saya tidak bisa memikirkan satu aktor pun hari ini yang bisa memberikan penampilan yang lebih meyakinkan daripada dia. Tapi tentu saja, tidak ada Drive tanpa soundtracknya. Johnny Jewel dari “Desire” dan “Chromatics” mengumpulkan skor yang luar biasa, baik atmosfer maupun kenangan. Nostalgia dalam getaran tahun 80-an, dan luar biasa dalam synthesizernya, tak terbatas dalam elusivitasnya, kreasi Jewel adalah sesuatu yang begitu unik dan luar biasa sehingga perasaan yang diungkapkan begitu indah tak terlukiskan. “Nightcall” oleh Kavinsky adalah tentang seorang gadis yang merangkul kekasih hantunya terlepas dari perilaku robotiknya, “Under Your Spell” oleh Desire adalah introspeksi yang menghantui tentang kontrol tak berdaya Pengemudi atas pikirannya sendiri (“Aku tidak melakukan apa-apa selain memikirkanmu”, ” Anda membuat saya tetap di bawah mantra Anda”, “apakah menurut Anda perasaan ini akan bertahan selamanya?”), dan “Pahlawan Sejati” oleh College adalah transformasi Pengemudi menjadi “pahlawan sejati” dan “manusia sejati”. Cemerlang. Sayangnya, mahakarya adalah kata yang terlalu sering digunakan, sehingga tidak cocok untuk Drive. Mafia Yahudi Bernie dan Nino adalah tipikal orang berpikiran tunggal, penjahat stereotip yang pernah kita lihat di film gangster/kriminal komersial di tahun 90-an. Shannon juga bertindak sebagai pelayan plot, tapi setidaknya dia bisa mewakili sedikit persahabatan yang dimiliki Pengemudi. Tipis dan tidak sepenuhnya sadar, para penjahat ini gagal dibandingkan dengan protagonis di Goodfellas (1990) dan The Godfather (1972). Jika karakter ini diberi dimensi dan lebih banyak waktu untuk dikembangkan, Drive dapat dengan mudah menjadi mahakarya yang tidak pernah ada sebelumnya. Menurut saya, mengapa Drive kurang dihargai di antara khalayak umum adalah karena pemasaran dan prasangka. Trailer mengambil hampir semua kekerasan dan darah kental yang hadir dalam runtime satu setengah jam dan memadatkannya menjadi dua setengah menit. Ini mungkin iklan palsu terburuk yang pernah saya lihat selama sekitar sepuluh tahun terakhir, karena penonton akan masuk ke bioskop sambil berpikir Drive adalah kejahatan / film thriller Jumat malam sederhana dengan urutan kejar-kejaran mobil dan cerita konvensional. Ryan Gosling juga! Ketika pemirsa menyadari bahwa mereka salah, mereka tidak ragu untuk mencari konteks tersembunyi atau makna metaforis, dan malah menganggapnya sebagai film yang dibuat dengan buruk. Tentu saja, saya tidak berbicara tentang semua penonton bioskop, tetapi saya yakin sebagian besar memiliki proses pemikiran yang serupa dengan ini. Namun demikian, Drive akan bertahan dalam ujian waktu. Saya yakin itu.