ALUR CERITA : – Pada hari-hari terakhir Perang Dunia II, pendudukan pasukan Jepang di Filipina menghadapi perlawanan dari penduduk setempat dan serangan Amerika. Tentara Jepang yang semakin menipis berusaha untuk bertahan hidup melalui kengerian perang.

ULASAN : – Film baru Shinya Tsukamoto didasarkan pada novel anti-perang dengan judul yang sama (a.k.a. “Nobi”), ditulis oleh Shohei Ooka. Mungkin lebih diingat oleh pemirsa kami dari film tahun 1959 oleh Kon Ichikawa. Jika kamu sudah melihat versi awalnya, maka tidak diragukan lagi kamu akan familiar dengan cerita take Shinya Tsukamoto. Tapi apa yang tampaknya dilupakan banyak orang ketika mereka masuk ke versi cerita Tsukamoto adalah bahwa meskipun dia mungkin menggambarkan neraka yang sama, gayanya dan selalu benar-benar sensorik. Terlihat di teater besar dengan volume yang sangat keras, saya terlempar ke dalam penggambaran ulang grafis dan menghipnotis dari cerita yang dikenal dan membuatnya merasa seperti berada di mesin pengering dengan mayat. Orang Jepang mundur dari Filipina di berakhirnya perang dunia kedua. Shinya Tsukamoto sendiri berperan sebagai tentara yang sakit TBC dan kelaparan, namun tidak bisa mendapatkan bantuan dari rumah sakit lapangan di dekat kamp perusahaannya. Pemimpinnya menolak untuk membawanya, karena tidak ada keuntungan dari pria lemah ini, dan rumah sakit tidak akan merawat apa pun yang bukan luka. Dia diberitahu bahwa jika rumah sakit menolaknya sekali lagi, lebih baik bagi mereka semua jika dia bunuh diri dengan granatnya. Tiba-tiba kemahnya terbakar setelah serangan, dan Tamura memutuskan untuk lepas landas sendiri. Berikut ini adalah neraka pribadi seorang prajurit ketika dia mencoba mencari keselamatan untuk pulang ke pacarnya. Dari pertemuan dengan penduduk setempat, hingga tindakan kanibalisme, tidak ada waktu istirahat bagi protagonis kita yang sakit. Tidak diragukan lagi bahwa “Api di Dataran” yang asli lebih tahu apa yang ingin dikatakannya, tetapi upaya Tsukamoto untuk membangunkan kita dan mengingatkan kita akan kengerian perang bukannya tanpa efek. Ya, ini adalah film paling mengerikan dan brutal yang pernah dibuat oleh Shinya Tsukamoto, dan dengan caranya yang khas dia tidak menyembunyikan diri dari pertunjukan lebih dari kebanyakan, tetapi kekerasan bukanlah satu-satunya hal yang ditampilkan. Film ini intens secara visual, memadukan keindahan lanskap dengan ujung ekor perang yang kuat, dan yang mungkin lebih menawan adalah suaranya, di mana setiap peluru dan ledakan keluar untuk menyerang Anda. Menonton “Fires in the Plain” karya Tsukamoto adalah acara yang menghipnotis, keras, dan suram untuk diikuti. Tidak ada film lain dalam filmografi Tsukamoto yang benar-benar dapat dibandingkan dengan “Fires on the Plain”. Di mana Anda dapat mengatakan bahwa “Kotoko” berada di dalam tembok yang sama dengan sesuatu seperti “A Snake of June”, menurut saya film ini berdiri sendiri. Di sini dia mencoba menunjukkan realisme yang dipasangkan dengan kekacauan supersoniknya. Yang kami dapatkan adalah film yang menempatkan kami cukup dekat dengan realitas perang sehingga kami dapat mencium bau mayat busuk, tetapi dengan gaya psikologis dan surealistik yang perlahan mengguncang tanah di bawah Anda. Dengan anggaran terbatas, Anda dapat mengharapkan hal itu. aspek perang dipangkas, tetapi secara pribadi saya selalu merasa seperti perang di luar sana. Kami mengikuti dengan cermat seorang prajurit yang melakukan apa pun yang dia bisa untuk menjauh dari perang sehingga selalu masuk akal dari segi cerita, tetapi saya pribadi tidak pernah memiliki masalah dengan apa yang berhasil mereka tunjukkan selama rangkaian aksi yang lebih berat. Sebaliknya, saya merasa itu sangat efektif dan menggelegar, bahkan ketika pilihan gaya dibuat untuk menyembunyikan fakta bahwa anggarannya rendah. Efeknya memang grafis, tapi itu bukan gaya Tsukamoto biasa yang over-the-top hampir seperti anime (saya menonton film seperti “Tokyo Fist” dan bahkan “Kotoko”). Di sini, mayat di tanah terlihat seperti berasal dari film dokumenter dan bukan film horor – kotoran, lalat dan belatung, kulit busuk. Action gore jelas memiliki rasa yang lebih berceceran, yang dapat mengganggu mereka yang menginginkan drama yang penuh pemikiran, tetapi itu sangat sejalan dengan pengalaman Tsukamoto yang saya alami ketika saya mendengar bahwa dia membuat ini. Jika alasannya di balik pembuatan ulang ini adalah untuk mengingatkan kita tentang kengerian perang, maka menurut saya mereka melakukan pekerjaan dengan baik. Ini sama sekali bukan pengalaman yang menyenangkan. Ini adalah film yang sangat brutal dengan beberapa adegan ketakutan yang benar-benar menjijikkan. Anda dapat memperdebatkan perlunya pembuatan ulang ini, karena keduanya menceritakan kisah yang sama dan memiliki banyak adegan yang serupa. Saya yakin bahwa orang-orang tertentu lebih baik kembali ke film aslinya dari tahun 1959, tetapi jika Anda menginginkan kekuatan sensorik dan kebrutalan grafis Tsukamoto yang tiada henti maka ini adalah suatu keharusan. Film ini benar-benar menempatkan saya di tengah-tengah neraka dan memaksa saya merasakan panas, kelaparan, dan kebingungan total yang dialami Tamura – terkadang lebih jelas daripada film aslinya bagi saya. Versi baru “Fires on the Plain” benar-benar luar biasa. Lebih banyak ulasan di FilmBizarro.com