ALUR CERITA : – Film dokumenter Belanda tentang pembuat film legendaris Prancis Robert Bresson.

ULASAN : – Padahal dia adalah salah satu pembuat film favorit saya, ini sebenarnya film dokumenter pertama yang saya tonton tentang Bresson. Bahkan jika saya mengetahui sebelumnya tentang penolakannya terhadap bioskop “dibangun” (yang dia coba dalam 3 upaya pertamanya kemudian ditinggalkan untuk 11 sisanya!), Saya masih terkejut dengan kurangnya apresiasi yang nyata terhadap karya sutradara setidaknya sama dipujanya seperti dirinya (sebagai catatan tambahan, setelah baru saja mendapatkan karyanya yang tak dapat disangkal menarik namun mengecewakan PERCOBAAN JOAN OF ARC {1962}, saya membaca bahwa dia sangat kritis terhadap stilisasi dalam karya Carl Theodor Dreyer yang tidak kalah kerasnya dari peristiwa yang sama, THE PASSION OF JOAN OF ARC {1928}, secara umum diakui sebagai salah satu pencapaian puncak sinema Bisu!) dan juga analis karyanya (penulis/sutradara Paul Schrader: lebih lanjut tentang ini nanti). Selain itu, dia bertindak agak merendahkan terhadap 2 sutradara film dokumenter, yang berulang kali ditampilkan selama mencoba menghubunginya untuk wawancara singkat (disajikan di bagian paling akhir). Saya tidak bisa mengatakan bagaimana peserta dalam film dokumenter itu dipilih (bahwa adalah, jika orang lain didekati tetapi menolak untuk berkontribusi) tetapi 3 sutradara yang muncul semuanya memiliki hubungan dengan subjek film dokumenter tersebut. Meskipun Andrei Tarkovsky mengaku dipengaruhi oleh Bresson, ada aroma aktualitas dalam kehadirannya, karena kedua pembuat film tersebut baru saja berbagi penghargaan Penyutradaraan Terbaik di Festival Film Cannes terbaru, penghargaan tersebut tidak lain dipersembahkan oleh Orson Welles ( sayangnya, meskipun keduanya jauh lebih muda darinya, Welles dan Tarkovsky akan meninggal dalam waktu 2 tahun setelah film dokumenter tersebut dirilis, sedangkan Bresson meninggal dunia, seorang terhormat berusia 98 tahun, pada tanggal 18 Desember 1999 yaitu 12 tahun hingga hari penayangan ini!). Pada Konferensi Pers untuk karya terbarunya dan, ternyata, karya terakhirnya (yaitu L”ARGENT {1983}), Bresson menunjukkan sikap mengelak yang khas – bahkan bercanda tentang usia tuanya dengan berpura-pura tuli! Adapun Louis Malle, dia menyatakan bahwa Bresson (yang metode kerjanya yang ketat disaksikan secara langsung oleh eksponen “Nouvelle Vague”) telah meninggalkan jejak yang tak terhapuskan di sinema Prancis, tetapi khususnya gayanya sendiri. Penulis/sutradara Paul Schrader (penulis “Transcendental Style In Cinema”, sebuah buku yang membandingkan modus operandi cadangan Bresson, Dreyer dan Yasujiro Ozu yang disebutkan sebelumnya) menceritakan bagaimana, selama wawancara yang telah dia persiapkan secara spesifik (dan, kepadanya, vital) serangkaian pertanyaan, Bresson hanya dibuat-buat untuk memberikan jawaban yang tidak jelas (mengulangi poin yang saya buat tentang ketidakpedulian auteur terhadap pendapat orang lain)! Juga di tangan adalah Dominique Sanda (tidak mengherankan satu-satunya aktornya yang muncul, karena dia memiliki karir yang paling kebetulan setelah debut – dalam A GENTLE WOMAN {1969}, ditonton tepat sebelum ini – di bawah bimbingannya) yang mengatakan bahwa, bekerja untuk Bresson, selalu membuat seseorang cenderung meremehkan peran apa pun! Film dokumenter itu, kemudian, cukup berwawasan – bahkan memberikan kutipan dari buku ramping Bresson “Notes On Cinematography”, mengumpulkan serangkaian pengamatan biasa yang dia buat selama bertahun-tahun dan yang akan menginformasikan gaya sinematiknya yang berbeda – yang berpuncak pada wawancara yang disebutkan di atas dengan para dokumenter (yang hampir dia tinggalkan karena mereka melebihi jumlah pertanyaan yang telah ditetapkan sebelumnya!), di mana dia menolak ide mereka tentang karyanya yang secara intrinsik bersifat pesimis. (menjadi semakin seiring berjalannya waktu), dengan alasan bahwa, apa pun tindakan pamungkas karakternya, mereka tiba setelah mencapai keadaan kejernihan yang lengkap! Satu kekecewaan di sini, bagaimanapun, adalah kenyataan bahwa hanya 3 gambar yang dibahas secara rinci dan diwakili oleh klip – yaitu A MAN ESCAPED tahun 1956, LANCELOT DU LAC tahun 1974 dan THE DEVIL, PROBABLY tahun 1977 – dengan pembuat film melangkah lebih jauh kunjungi lokasinya masing-masing! Saat membahas LANCELOT, terlihat betapa sedikitnya pemandangan “abad pertengahan” yang kita lihat – turnamen jousting secara eksklusif diambil dari level puncak – namun, dengan melakukan ini, alih-alih mengasingkan pemirsa potensial, Bresson memaksa mereka untuk menjadi peserta aktif dalam narasi karena masing-masing akan mencoba membayangkan apa yang mereka lewatkan. Menariknya, metode identifikasi audiens yang sama ini telah diadopsi jauh lebih awal oleh Dreyer – ironisnya, untuk JOAN OF ARC sendiri! – tetapi, dalam kasusnya, dia malah membuat jengkel produser, dengan memesan set mahal untuk dipasang (sehingga memberikan suasana yang tepat) dan kemudian melanjutkan untuk merekam hampir seluruh film secara close-up! Kesimpulannya, ada film dokumenter berdurasi panjang lainnya yang dianggap baik tentang Bresson, berjudul UN METTEUR EN ORDRE (1966): ini termasuk dalam edisi DVD Criterion dari AU HASARD miliknya, BALTHAZAR (1966), yang saya miliki tetapi belum saya baca