ALUR CERITA : – Sandra adalah seorang wanita muda yang hanya memiliki satu akhir pekan untuk meyakinkan rekan-rekannya bahwa mereka harus melepaskan bonus agar dia dapat mempertahankan pekerjaannya — bukan tugas yang mudah dalam perekonomian ini.

ULASAN : – Kadang-kadang ketika saya menonton film, saya praktis tidak punya pilihan selain melihat apa yang tersirat (atau, seperti yang kadang-kadang saya katakan kepada siswa saya di kelas menulis bahasa Inggris yang saya ajar, *di luar* garis). Ini adalah contoh dari Two Days, One Night, film lain oleh Dardenne bersaudara. Jika Anda telah melihat setidaknya satu film, Anda mungkin mengetahui bagaimana gaya mereka, dan jangan salah mengira betapa "sederhana" (bahkan jika itu adalah kata yang digunakan di sini) pendekatan mereka dalam bercerita adalah karena kurangnya gaya. .Jika sebagai pembuat film Anda pamer atau benar-benar di luar sana, itu sering disebut arahan 'gaya' (yaitu Wes Anderson, Brian De Palma), tetapi pendekatan Dardennes adalah menjalankan metode mereka sendiri juga, sama dihitungnya dengan pembuat film yang mendandani pengeditan dan kerja kamera mereka untuk mengesankan tetapi dengan cara yang berbeda; melihat L'Enfant saya mengerti, dan terlebih lagi dengan The Kid on a Bike (yang pertama sangat bagus, yang terakhir luar biasa), dan yang terjadi adalah mereka melihat langsung pada manusia yang membentuk Bumi ini. . Kami mengenal orang-orang ini, dan bahkan jika ada Maron Cotillard di layar, itu tidak berarti kami mendapatkan jarak itu seperti jika dia berada di Inception atau Dark Knight Rises atau semacamnya. Karakternya adalah kita, atau seseorang yang kita kenal, dan sama seperti karakter lain yang berinteraksi dengannya yang, pada kenyataannya, mungkin adalah aktor yang berakting dalam sebuah film tetapi kemungkinan besar adalah orang yang sama: kelas pekerja, mencoba untuk mendapatkan oleh, berpikir bahwa jika bonus $ 1.000 melayang ke arah mereka, inilah saatnya untuk mengambilnya meskipun itu berarti, yah, seseorang tertentu tidak dapat bertahan dalam pekerjaan. (Di samping catatan, film ini memukul saya secara pribadi : seorang anggota keluarga dekat saya memiliki situasi yang hampir persis sama dengan yang dialami Sandra di sini, di mana depresi berat, yang kadang-kadang, meskipun tidak selalu, dipandang oleh masyarakat sebagai jenis kesepakatan "eh, lupakan saja". , membuat anggota keluarga ini hampir tidak bisa bangun dari tempat tidur apalagi pergi bekerja setiap hari, dan dengan cara yang sama hal itu membahayakan pekerjaan keluarga. berbicara secara emosional, dan bahkan saat-saat di mana film mengambil perubahan dramatis terbesarnya, yang akan Anda ketahui saat melihatnya e itu, terasa familiar dengan cara yang membuat film tersebut mengejutkan untuk dialami – memperlakukannya sebagai penyakit yang tidak dapat dilawan, hanya dikelola dan sebagai sesuatu yang harus atau tidak untuk menyerah). Jadi itu bukan konsep abstrak yang keluarga Dardennes sedang berurusan dengan; dengan cara yang sangat nyata Two Days, One Night adalah film politik, dan dari semua hal itu saya teringat akan Lincoln karya Spielberg beberapa tahun yang lalu. Jika Anda ingat dalam cerita itu, Lincoln harus membuat orang-orangnya mencoba dan memberikan suara 'Ya' yang cukup potensial untuk amandemen ke-13 untuk meloloskan dan mengakhiri perbudakan. Tentu saja taruhannya tidak terlalu tinggi, tetapi pada tingkat mikro (jika itu yang dikatakan sebagai lawan dari makro) itu masih penting, karena orang harus melihat ke dalam diri mereka sendiri tetapi juga melihat apa yang terjadi dalam hidup mereka dan bagaimana empati berperan di dalamnya: dapatkah orang-orang ini mengabaikan bonus sehingga dia dapat tetap tinggal, atau akankah mereka memilih dengan memikirkan masa depan langsung mereka (dan sebagai catatan lain, dan menurut saya tidak penting untuk melihat sambil menonton karena saya yakin Dardennes jelas dalam casting mereka, hampir semua pria yang bekerja dengan Sandra di perusahaan ini)? Sebagai sedikit nitpick untuk apa yang sebaliknya merupakan kekuatan besar dari pengalaman film, juga dengan Cotillard yang akan saya uraikan lebih jauh sebentar lagi, satu penemuan kecil adalah bahwa orang terakhir yang dilihat Sandra berkulit hitam dan jelas, lebih dari yang lain, tentang posisinya yang lebih tentatif di perusahaan (dan ada keputusan yang harus dibuat di adegan ke-2 hingga terakhir yang akan memengaruhi karakter ini juga). Saya pikir itu mungkin lebih kuat jika ini datang lebih awal dalam cerita, bahwa ini bukan bagian menit terakhir dari drama, dan jika ada jika mereka harus membuatnya berbeda sebagai titik konflik dan perjuangan ideologis (pria kulit hitam, wanita kulit putih, keduanya tidak terlihat sepenuhnya sebagai bagian dari sistem, meskipun saya bisa saja salah karena tidak berada di Prancis). Tapi ini adalah hal terkecil untuk dipilih; begitu banyak dari cerita ini kaya dengan masalah yang melampaui apa yang ditampilkan dalam film, dan dalam hal itu luar biasa bahwa sutradara memilih bintang utama dengan cara yang sama seperti yang dilakukan Rossellini dengan Bergman: aspek neo-realis masih ada. (hal lain yang terlintas dalam pikiran saat saya menulis ulasan ini adalah Pencuri Sepeda, narasi 'misi' ini mendorong kemajuan karena semuanya tergantung pada kelangsungan hidup). Gayanya tampak sederhana, dan untuk semua pengambilan gambar yang berlangsung lama dan potongan sesedikit mungkin dan sebanyak pembuat film menunggu aktor masuk ke dalam fokus bingkai (pelatih sepak bola adalah adegan favorit saya). film dengan teknik ini), Cotillard menjual setiap menit detail dan nuansa emosional, setiap gangguan, setiap kali dia memiliki salah satu pilnya di tangan atau menatap kosong.