ALUR CERITA : – Banksy adalah seorang seniman grafiti dengan reputasi global yang karyanya dapat dilihat di dinding-dinding mulai dari pasca-badai New Orleans hingga tembok pemisah di Tepi Barat Palestina. Sangat menjaga anonimitasnya untuk menghindari penuntutan, Banksy sejauh ini menolak semua upaya untuk direkam dalam film. Exit Through the Gift Shop menceritakan kisah nyata yang luar biasa tentang bagaimana seorang penjaga toko Prancis yang eksentrik berubah menjadi pembuat film dokumenter berusaha untuk menemukan dan berteman dengan Banksy, hanya untuk meminta artis mengembalikan kamera ke pemiliknya.

ULASAN : – Exit Through the Gift Shop dikreditkan sebagai “sebuah film oleh Banksy”, yang terkenal dan mungkin yang paling populer dan diakui secara luas (dan provokator perdana) dalam kelompok seniman jalanan dari beberapa tahun terakhir. Namun pujiannya sebagai direktur adalah sesuatu yang luar biasa; dia belum pernah menyutradarai sebelumnya, dan dia mengklaim di akhir film bahwa ini akan menjadi terakhir kalinya dia membantu seseorang membuat film dokumenter tentang seniman jalanan. Sebagian besar pengambilan rekaman dilakukan oleh artis lain (atau beberapa orang akan mengatakan “disebut”), Theyry Guetta, mantan pemilik toko pakaian yang biasa mengambil pakaian super murah dan salah buatan dan menjualnya dengan harga setinggi roket. seolah-olah itu adalah pakaian desainer, yang suatu hari mulai merekam semuanya, apa saja yang ada di sekitarnya. Kemudian, ketika sepupunya, yang dijuluki “Space Invader”, mengajaknya berkeliling untuk menunjukkan bagaimana dia memasang karya seni stensilnya di sekitar kota, Thierry menjadi terpikat dan mengikuti siapa saja yang mengizinkannya berkeliling kota dengan kameranya. seperti itu mengambil bentuk, tapi apakah itu benar-benar? Pada satu titik, setelah bertahun-tahun membuat film dan mengumpulkan begitu banyak koleksi yang akan membuat semua OCD-ers merasa ngeri, dia mencoba dan membuat film dokumenter darinya yang disebut “LIFE REMOTE CONTROL – THE MOVIE”, yang Banksy, setelah menontonnya. , tidak benar-benar tahu harus berkata apa, karena dia membencinya dan tidak bisa mengungkapkannya dengan kata-kata. Thierry bukan pembuat film, dan dia bukan seorang seniman, tetapi dia tetap melakukan keduanya, dan dialah yang menjadi fokus Banksy, mengambil banyak rekamannya – sebagian besar pada seniman jalanan yang tetap anonim (hanya beberapa, seperti Shepard Fairey yang membuat poster Obama merah dan biru begitu ikonik, tidak kabur di depan kamera)- dan menceritakan kisah tentang… pria gila ini, dan bagaimana entah bagaimana, dengan tekadnya dan, memang, beberapa mental ketidakseimbangan, ia menjadi “Mr. Brain-Wash”, sebuah fenomena seni yang diciptakan sendiri yang pada dasarnya adalah koleksi besar cetakan layar selebritas Andy Warhol (seberapa besar Anda mungkin bertanya? Nah, ada alasan yang terus saya pikirkan Howard Hughes selama film, dan perbandingan Spruce Goose tidak jauh). Banksy mengatakan pada awalnya dia tidak ingin Thierry membuat film dokumenter tentang dia karena menurutnya dia tidak terlalu menarik, dan menyalakan kamera dokumenter aslinya sebagai gantinya. Saya bertanya-tanya seberapa banyak dari ini yang benar, atau mungkin hanya bagian dari mistik Banksy sendiri; pria itu seperti The Shadow of street artist, dengan sentuhan Tyler Durden. Dia muncul, melakukan pekerjaannya, dan pergi, mencoba bertahan dengan karya seni “wilayah abu-abu” di Inggris dan di tempat lain, dan membuat gelombang dengan karya provokatifnya yang sebenarnya (yaitu seni di tembok Palestina, dan terutama akrobat di Disneyland, yang merupakan salah satu bagian film yang paling menarik). Dia tetap menjadi bayangan bagi dirinya sendiri di layar, menjadi seperti salah satu stensilnya dalam bentuk siluet dan suara teredam oleh distorsi. Tetapi sekali lagi, dia tahu bahwa dia hanya bisa memanjakan diri sendiri – bagaimana dia bisa mengikuti, misalnya, dengan pria seperti Thierry Guetta. Dia adalah bintang film yang sebenarnya, dan dia benar-benar sejenis, “karakter” yang benar-benar menarik yang kadang-kadang, ala Howard Hughes, mengulangi hal-hal terlalu banyak, dan seperti Michael Scott di Kantor tampaknya dapat menempatkan dirinya pada posisi yang canggung. Dia juga pandai dalam krisis (seperti insiden Disneyland), dan karya seni pertamanya – potret dirinya sendiri sebagai seorang pria dengan rambut acak-acakan dan topi serta kamera – diletakkan di seluruh kota sendirian dan itu adalah potongan yang benar-benar bagus. Dan bagaimana dia berhubungan dengan orang lain jika menarik juga; dia membutuhkan waktu yang sangat lama dari keluarganya, dan orang-orang yang dia dokumentasikan seperti Shepard Fairey tidak tahu apakah dia orang yang benar-benar baik atau hanya gila, atau keduanya dalam satu ikatan. Tentu saja ketika dia akhirnya dilepaskan, melalui saran lembut dari Banksy, untuk menciptakan karya seninya sendiri, itu seperti mendorong perahu sungai melewati gunung: sesuatu yang besar yang seharusnya tidak mungkin, tetapi itu dia, dan WTF? Reaksi terhadap karya seninya, dan bagaimana orang melihatnya di film (terus terang saya tidak pernah mendengar tentang pria itu, tidak seperti Banksy, meskipun saya menganggap dia orang penting di kalangan seni elit), benar-benar campur aduk. Seorang pria yang langsung mencurahkan ratusan karya seni dan lukisan alih-alih menghabiskan waktu bertahun-tahun untuk kerajinan itu? Apa yang membedakannya dari Banksy, dan kemungkinan besar yang membuatnya menjadi film dokumenter yang hebat, adalah metode hype-nya. Itulah yang menarik di sini (saya bisa membayangkan ini menjadi fitur ganda yang fantastis, omong-omong, dengan Anak Saya Bisa Melukis Itu), bahwa orang ini akhirnya menjadi sensasi dengan menjadi mucikari di luar sana, masuk ke sampulnya majalah, tanpa membangun kredibilitas jalanan (maafkan kata-kata) yang harus didapatkan oleh sebagian besar artis yang ditampilkan di sini. Seperti yang dicatat Banksy, tidak ada aturan nyata dalam seni, meskipun MBW mungkin memang melanggarnya … yang tidak bisa benar-benar dia kutuk atau maafkan. Dia adalah dia apa adanya, dan cambang lebatnya yang besar mengarah ke mata yang penuh gairah dan rasa hidup dan seni yang… um, dipengaruhi? Ini adalah satu-satunya film dokumenter yang perlu Anda lihat tentang seni jalanan, bahkan jika ada yang lain. Mungkin Banksy bermaksud agar ini menjadi * pernyataan * di atasnya dan berhenti di situ. Itu membuat saya merenung lama setelah selesai, dan saya pasti akan mengunjunginya berkali-kali. Bahwa saya hanya memiliki minat minimal pada seni jalanan tidak perlu dikatakan lagi; Guetta, Banksy, dan semua orang membuat ini harus dilihat.